Un romanzo insolito, originale, una fiaba moderna in grado di toccare le corde dell’anima e di entrare nel cuore del lettore in punta di piedi, con una delicatezza e un’eleganza senza eguali. I colori della vita di Michele si mescoleranno a quelli di Elena, formando un arcobaleno che li aiuterà a superare i dolori della vita.

Titolo: Lo strano viaggio di un oggetto smarrito
Autore: Salvatore Basile
Genere: Narrativa
Editore: Garzanti
 

Trama

Il mare è agitato e le bandiere rosse sventolano sulla spiaggia. Il piccolo Michele ha corso a perdifiato per tornare presto a casa dopo la scuola, ma quando apre la porta della sua casa nella piccola stazione di Miniera di Mare, trova sua madre di fronte a una valigia aperta. Fra le mani tiene il diario segreto di Michele, un quaderno rosso con la copertina un po' ammaccata. Con gli occhi pieni di tristezza la donna chiede a suo figlio di poter tenere quel diario, lo ripone nella valigia, ma promette di restituirlo. Poi, sale sul treno in partenza sulla banchina.
Sono passati vent'anni da allora. Michele vive ancora nella piccola casa dentro la stazione ferroviaria. Addosso, la divisa di capostazione di suo padre. Negli occhi, una tristezza assoluta, profonda e lontana. Perché sua madre non è mai più tornata. Michele vuole stare solo, con l'unica compagnia degli oggetti smarriti che vengono trovati ogni giorno nell'unico treno che passa da Miniera di Mare. Perché gli oggetti non se ne vanno, mantengono le promesse, non ti abbandonano.
Finché un giorno, sullo stesso treno che aveva portato via sua madre, incastrato tra due sedili, Michele ritrova il suo diario. Non sa come sia possibile, ma Michele sente che è sua madre che l'ha lasciato lì. Per lui.
E c'è solo una persona che può aiutarlo: Elena, una ragazza folle e imprevedibile come la vita, che lo spinge a salire su quel treno e ad andare a cercare la verità. E, forse, anche una cura per il suo cuore smarrito.
Questa è la storia di un ragazzo che ha dimenticato cosa significa essere amati. È la storia di una ragazza che ha fatto un patto della felicità, nonostante il dolore. È la storia di due anime che riescono a colorarsi a vicenda per affrontare la vita senza arrendersi mai.

Recensione

"E che la vita non è una bilancia che pesa i torti e le ragioni, ma un fluire di eventi che molto spesso non hanno spiegazione, oppure ne hanno troppe perché si possa individuare, alla fine, quella vera"

 

“Lo strano viaggio di un oggetto smarrito” è uno di quei libri che non si dimenticano, che ti entra dentro in maniera così silenziosa e dolce da non lasciarti mai più. Anche dopo averlo finito di leggere, mi ritrovo a pensare a Michele, il protagonista, avvertendo dentro di me una fitta di nostalgia. Avete presente quella strana sensazione, in parte dolorosa, che vi assale dopo aver finito un buon libro? È come se aveste perso, in qualche modo, un amico. Sono sicura che vi capita molto spesso di provare questa emozione apparentemente insolita. Bene, posso dirvi che, ripensando allo splendido romanzo nato dalla penna di Salvatore Basile, questa sensazione non se ne andrà mai, vi accompagnerà per sempre non appena riaffiorerà alla mente il ricordo di questa splendida storia.

"Poi c'era il silenzio. E quel silenzio lo rassicurava. Nessuna voce, nessun volto. Nessuno lo avrebbe messo in imbarazzo, costringendolo a spiegare i perché della sua vita solitaria. Era solo. E quindi al sicuro"

Michele, giovane capostazione di Miniera di Mare, vive da solo nella sua casa in prossimità dei binari della stazione stessa. Si rifiuta categoricamente di rapportarsi ad altre persone in alcun modo, trincerandosi dietro una solitudine che nasconde un dolore senza eguali. Nega a sé stesso anche semplici azioni quotidiane, come andare al supermercato o confidarsi con un amico. La spesa gli viene recapitata a domicilio e le sue giornate sono scandite sempre dallo stesso ritmo, come la tabella orario dell’unico treno che transita per quella piccola stazione di paese. Il ragazzo si alza, guarda i passeggeri che attendono il mezzo di trasporto in prossimità dei binari, controlla che tutto funzioni correttamente e la sera attende paziente il ritorno del treno per poterne pulire e lucidare ogni angolo e tornare in casa a mangiare la sua adorata stracciatella. Durante le ispezioni giornaliere, il giovane capostazione raccoglie ogni oggetto smarrito, riponendolo con cura nella sua abitazione, poggiandolo sulle mensole e prendendosene cura ogni giorno. Questi “oggetti” sono i suoi migliori amici, gli unici che ha. Perché gli oggetti non tradiscono, restano sempre lì, fermi e immutabili. Non ti abbandonano mai.

"Era un uomo smarrito, più di qualunque oggetto avesse mai raccolto dal treno"

Improvvisamente un tornado di gioia, allegria e colori sconvolge la grigia e solitaria vita di Michele: è l’uragano Elena, una ragazza di appena venticinque anni, la quale ha perso sul treno la sua adorata bambola Milù ed è disposta a tutto pur di ritrovarla. Sarà proprio questo giocattolo a condurla dal giovane capostazione. I due protagonisti sono l’uno l’opposto dell'altra: Michele è freddo, distaccato, con dentro un’insana paura di rimanere deluso e abbandonato ancora una volta, mentre Elena è spigliata, frizzante e gioiosa, dal carattere fin troppo espansivo e cordiale. Due forze opposte che si attraggono a vicenda: Elena è un mare in tempesta, con tutti i suoi segreti e un dolore che maschera dietro un’apparenza solare, Michele è la roccia verso cui queste onde si infrangono, resta lì, immutabile come i suoi pensieri, cercando di arginare la forza e l’energia di Elena e delle emozioni stesse.

"In quel momento Michele capì che le abitudini fissano il mondo e la vita in un fermo immagine. E che gli era bastato salire su un treno in un orario diverso dal solito per capire che, invece, tutto è in movimento"

Ma non è soltanto la presenza della ragazza ad aver sconvolto la vita del nostro giovane capostazione: in un giorno qualunque, durante una delle solite ispezioni al treno, accade l’impensabile: Michele intravede un piccolo oggetto rosso incastrato tra i sedili, un superstite che lui conosce molto bene. È il suo diario, quello che scriveva quando era bambino, quello stesso diario che aveva lasciato a sua madre il giorno in cui è partita e lo ha abbandonato tanti anni prima. Dentro di sé, il ragazzo sa che è stata sua mamma a lasciarglielo, lei stessa aveva promesso di restituirglielo, quel giorno ormai tanto lontano. Ora il cuore di Michele batte di nuovo, come non faceva da tanto tempo. E sono proprio le emozioni che improvvisamente lo sovrastano, la nuova percezione del battito del suo cuore, ad impedirgli di reagire.

"Si arrese, sperando che lei andasse via il prima possibile. Prima che lui cominciasse a sperare nella possibilità di un ritorno. Perché nessuno ritorna, anche se lo promette. Soprattutto se lo promette"

Molti anni prima, sua madre lo ha abbandonato lasciandolo alla mercé di un padre assente e alcolizzato, un uomo cinico e totalmente disilluso dalla vita. Il giovane capostazione è cresciuto così, dopo la morte del padre, con la sola compagnia degli oggetti smarriti, scandendo le sue giornate con gli stessi rituali quotidiani che gli danno sicurezza, stabilità e serenità, creandosi una “nuova vita”, diversa ma “non vissuta”. L’ultimo ricordo che lo tiene ancorato al periodo precedente è quello legato al suo diario segreto, un libricino con la copertina rossa che riconoscerebbe tra mille. Forse sua madre non si è mai dimenticata di lui, forse lo sta ancora aspettando da qualche parte. La paura della delusione e di essere di nuovo abbandonato è forte, ma sarà Elena a fargliela superare: grazie alla sua personalità dirompente, il giovane capostazione troverà il coraggio di uscire dal guscio di paure e risentimento in cui si è rinchiuso per tanti anni e partirà a cercare sua madre.

"Forse la fonte dell'amore che provava per lui dipendeva proprio da questo: due dolori che si incontrano, si riconoscono e cercano, insieme, di diventare un'unica speranza. Un volo verso il cielo di due passeri dalle ali spezzate. E cosa le importava se la gente la considerava un po' svitata?"

Quella macchia di colore rosso, vivido come il sangue, come il dolore che ancora brucia incessante nell’anima, illumina improvvisamente la vita del giovane, sussurrandogli di non arrendersi: non è soltanto il viaggio alla ricerca della mamma che ha perduto, ma è un cammino metaforico che Michele affronta alla ricerca di sé stesso e della vita che dovrebbe iniziare finalmente a vivere, senza paura. Incontrerà persone che lo derideranno, che lo scacceranno, che lo maltratteranno, ma ne incontrerà molte altre che invece lo ameranno, troverà una nuova famiglia che non sapeva di avere, stabilirà nuovi legami con gente che lo apprezzerà così com’è. Metaforicamente, affronterà la vita stessa, piena di ostacoli, alternati a momenti di pura felicità. Perché è proprio questo che fa sentire “vivi”: l’emozione di non sapere mai cosa accadrà domani, la speranza che possa essere un giorno migliore del precedente. E conoscerà anche il dolore di Elena, che si rivelerà una ragazza molto più fragile di ciò che sembra, che nasconde un'eterna sofferenza dietro una maschera di allegria e spensieratezza: è questo il suo “patto con la vita”.

"A proposito, tu di che colore sei? Voglio dire... ognuno di noi, se ci pensa bene, si sente di un colore. Che poi magari cambia a seconda delle giornate o dei momenti. Insomma, è importante sapere di che colore sei, così ti accosti solo ai colori che si intonano al tuo. Ora, il fatto è che non riesco a capire di che colore sei tu, per questo te lo chiedo. E questa cosa è strana, perché in genere mi riesce facile di vedere i colori delle persone. Quindi, dimmelo tu di che colore sei..."

Ciò che manca nella vita di Michele sono i colori, o meglio, il colore che predomina, come ho già detto all’inizio, è il grigio. Per molti il grigio è un colore spento, piatto, senza vita. Se vediamo la cosa sotto un unico punto di vista potrebbe essere così, ma se consideriamo il tutto sotto una prospettiva differente ci accorgiamo che la situazione potrebbe essere diversa. È vero, il grigio non ha di certo la vivacità del giallo o dell’arancione, non ha la profondità del blu e dell’azzurro, non ha la vitalità del verde, non ha la forza dirompente e bruciante del rosso come il suo diario smarrito, non ha la raffinatezza del marrone o la delicatezza del rosa, non ha la purezza del bianco e nemmeno la classe e l’eleganza del nero. Ma è un colore come tutti gli altri, forse migliore di quanto crediamo.

"Sei blu come la sabbia", aggiunse lui.
Elena piegò il capo di lato, fissandolo con le sopracciglia aggrottate.
"Sei rossa come il caffè", incalzò lui, lo sguardo fisso sulle notizie di cronaca nera.
Elena si passò una mano sulla fronte, paziente.
"sei verde come la neve", aggiunse Michele. E finalmente ripiegò il giornale e la guardò negli occhi.
"Sei viola come il miele".

 

Il grigio può anche essere vivo, luccicante, splendente: grigio, il colore dell’argento. E l’argento, subito dopo l’oro, è il metallo più prezioso. Come l’anima stessa di Michele, che si riflette in uno specchio brillante ma opacizzato da tanto dolore. Così anche nella vita: essa non può essere fatta solo di bei momenti, pieni di allegria e felicità, ma nemmeno di momenti tristi. Ci possono essere periodi in cui ci sembra che non accada nulla di speciale, apparentemente noiosi, neutri. Grigi. O forse siamo soltanto noi, con le nostre paure, a renderli grigi. Se solo iniziassimo a guardare il tutto con occhi diversi, potremmo dargli una nuova sfumatura, potremmo dargli vita. Proviamo a far vivere il grigio, è molto più bello e prezioso di quanto pensiamo, attenti a non sottovalutarlo. E colei che spazzerà il grigio e la tristezza da Michele sarà Elena: con il suo arcobaleno di colori tingerà la vita del ragazzo dandogli coraggio e speranza, facendolo sentire meno solo. Come un abile pittore, le cui armi sono una semplice tavolozza colorata e un pennello dalle setole morbide, si farà spazio dentro di lui e sgretolerà l’invalicabile muro di difesa dietro cui il ragazzo si è trincerato in tutto questo tempo. E lo trasformerà in rosso, lo stesso colore del diario che aveva perso, dell'anima che aveva smarrito.

"Ora ti vedo. Vedo il colore che ti ostini a nascondere: sei rosso. Rosso come le ferite che avevi sulle dita da bambino. Come il sangue che hai appena versato. Come il colorito che ti sta tornando sulle guance. Rosso"

In questo romanzo meraviglioso, oltre al linguaggio delicato e curato dell’autore, capace di toccare le corde dell’anima e di sfiorarle con una delicatezza unica, mi hanno colpito i personaggi. La loro caratterizzazione psicologica è attenta e curata, Salvatore Basile riesce a descriverli con meticolosità e introspezione, dando ad ognuno di loro il rispetto che merita. La trama è ben intrecciata, originale ed insolita, piena di improvvisi colpi di scena che terranno il lettore col fiato sospeso fino al termine del libro. Un’ondata di emozioni, sembra di stare in bilico sul filo di una ragnatela trasparente, che può farti precipitare in un profondo abisso emozionale da un momento all’altro. L’autore, con questo libro, entra nelle nostre vite in punta di piedi, scavando nell’anima di ognuno di noi e mettendoci di fronte al nostro vero “IO”. Questo libro non mi abbandonerà mai, resterà nel mio cuore per sempre. Grazie, Salvatore, per avermi fatto sentire Elena, anche solo per un istante, grazie per avermi aiutato a guardarmi dentro. Perché è come se io fossi Elena: per me è come guardarmi allo specchio, in una situazione simile alla mia e al contempo diversa. Vedo l'immagine riflessa di me stessa in quella del personaggio di un libro. E non mi è mai successo, non fino a questo punto. Spero soltanto di riuscire ad essere felice anch'io, di ritrovare i miei colori, un giorno, proprio come Michele ed Elena, i protagonisti di questo splendido romanzo. 

Valutazione: 🌟🌟🌟🌟🌟

Rachel

Un romanzo biografico, una ricerca precisa e puntuale sulla vita di un musicista straordinario, che ci invidia il mondo intero. Un omaggio a uno degli uomini più grandi della storia della musica di tutti i tempi, scritto nel 2018 dall’autrice Simona Baldelli, anno in cui si è celebrato il 150° anniversario della morte del compositore pesarese.
 

Titolo: L’ultimo spartito di Rossini
Autore: Gioacchino Rossini
Genere: Narrativa/Biografia
Editore: Piemme

Trama

Scrivere un romanzo ispirato alla biografia di Gioacchino Rossini, nell'anno del 150esimo dalla sua morte, significa complicarsi meravigliosamente la vita. Perché la prima domanda che ci si pone di fronte alla pagina bianca è: cosa si può scrivere di un personaggio di cui si è già detto tutto? Che appartiene all'immaginario collettivo, non solo dei melomani? È stato, probabilmente, l'artista più famoso e osannato di ogni tempo, e già nel corso della sua esistenza. Per lui venne coniato il termine Rossinimania, riferito al periodo in cui si esibì a Vienna. Ogni angolo risuonava della sua musica, le cartoline con la sua immagine andavano a ruba, gli uomini erano vestiti alla Rossini, le donne sospiravano al suo passaggio, i ristoranti avevano piatti a lui dedicati. Una simile smania pervase le altre città in cui visse e lavorò. Tutti volevano frequentare quel musicista gioviale, dalla scrittura facile - compose il Barbiere di Siviglia in meno di due settimane - la battuta pronta, amante della buona tavola. E così viene ricordato ancor oggi: un ilare opportunista, un bon vivant. Ma, di fatto, smise di scrivere opere a 37 anni, dopo il meraviglioso Guglielmo Tell, se si eccettuano alcuni componimenti di musica sacra e strumentale. Cosa portò il musicista più famoso del mondo al silenzio?

Recensione

Come vi ho già detto in diverse occasioni, mi piace spaziare da un genere letterario all’altro, leggendo anche libri che vanno al di fuori dalla mia “zona di confort” come lettrice. Essendo una musicista, per la precisione cantante lirica, non posso farmi sfuggire l’occasione di condividere con voi questa mia grande passione per la musica e l’opera attraverso il magnifico romanzo scritto da Simona Baldelli, intitolato “L’ultimo spartito di Rossini”. Questo libro è stato pubblicato nel 2018, anno in cui ricorreva il 150° anniversario dalla morte del compositore pesarese. Certo che ci vuole “coraggio” a scrivere un libro su un compositore come Gioacchino Rossini, proprio in un anno in cui viene celebrata una ricorrenza così importante! È per questo che rinnovo i miei complimenti all’autrice, non deve essere stato facile confrontarsi con un “gigante” della musica quale era Rossini, avendo sulle spalle il peso del 150° anniversario della sua morte.

Non appena si sente il termine “biografia”, spesso si tende a storcere il naso, ma in realtà non è sempre così: se scritte con uno stile innovativo e scorrevole, diventano piacevolissime da leggere. Il lavoro della scrittrice nei confronti dell’eterno Gioacchino Rossini, a mio avviso, è davvero encomiabile e non lo dico soltanto perché amo la musica e l’opera lirica: quando un libro è ben elaborato, è giusto sottolinearlo e darne merito all’autore. Simona Baldelli è riuscita a rendere il tema della biografia rossiniana più accessibile e leggero, aiutandoci a scoprire anche altri lati della vita del musicista oltre a quello professionale che un po’ tutti conosciamo, mantenendo un perfetto equilibrio tra storia e aspetti romanzati.

Passy, 1868. Dov’è finito lo spirito gioviale che un tempo regnava nell’animo di Gioacchino Rossini? La sua allegria, il suo buonumore hanno lasciato il posto a una grande sofferenza, che la moglie Olympe cerca di arginare in ogni modo. Ormai un grave tumore lo sta consumando e il compositore ripensa al passato, alla sua esistenza tumultuosa e all’ultimo periodo della sua vita, in cui aveva deciso di trincerarsi dietro un lungo silenzio lavorativo, lontano dalle scene dei teatri e dalle luci della ribalta. Il suo più grande “rimpianto” è quello di non essere riuscito a scrivere quell’opera sublime e perfetta, in grado di sedurre pubblico e critica, quell’ultimo spartito tanto desiderato che aleggia come un fantasma nella sua mente, dandogli un eterno tormento.

“Per essere capace di scrivere così, avrebbe dato tutto quello che aveva: la villa di Passy, la casa di Parigi, le residenze di Bologna e Castenaso, i poderi e, soprattutto, gli ultimi trent’anni di vita che non erano serviti a niente se non a campare a fatica”.

E così, il celebre compositore ripensa ai bei tempi in cui scriveva musica e il suo nome significava qualcosa. Dietro l’idea di persona gioviale e allegra che ci siamo fatti nel corso del tempo, si cela in realtà la figura di un “uomo” con cui la vita non è stata molto clemente. Figlio di Giuseppe Rossini, detto “Vivazza” per il suo carattere spiritoso, e della bellissima cantante Anna Guidarini, Gioacchino nacque in quel di Pesaro in un giorno di pioggia fastidiosa. E la pioggia “fastidiosa”, metaforicamente parlando, lo accompagnerà per tutta la vita, fino al momento della sua morte, come un pianto ininterrotto dell’anima, sepolto dietro una maschera che mostra sempre un enorme sorriso.

Lei lo prese per mano. «Andiamo in quinta, mio tesoro.» Sul palco c’era la donnona. Stava cantando un’aria con voce di contralto, potente, da far vibrare il pavimento. Gioachino osservò il sipario arrotolato, le corde e le carrucole che reggevano le scene e gli sembrò di stare nel più bello dei sogni. Anche l’odore stantio della polvere era un profumo magnifico. Anna ascoltava la collega con le palpebre abbassate e le labbra dischiuse in un sorriso, mormorando le parole del brano. «Mamma, siete contenta, vero?» le domandò. Lei si chinò su di lui e gli carezzò la fronte. «Il pubblico deve sempre vederci contenti,» mormorò «altrimenti si indispettisce e non ci vuole più bene.»

«E cosa succede se non ci vuole bene?»

La donna sospirò. «La fame, bimbo mio, la fame.»

 

La scrittrice ripercorre le tappe principali della vita del compositore pesarese in maniera attenta e meticolosa, dando molta importanza ai dettagli. Fin dall’infanzia, Gioacchino conobbe cos’è la fame, la povertà, mangiando ogni boccone “a pizghèn”, vale a dire “a pezzettini”, “a piccoli morsi”. Ma, tenendo conto degli insegnamenti di sua madre Anna, Rossini non mostrò mai al pubblico i suoi malumori, i problemi, il suo stato d’animo e i dolori che aveva vissuto. Sul palco non doveva mostrare debolezze o alcuna tristezza, perché “il pubblico voleva vedere gente allegra”.

Rossini compose la sua prima opera alla giovane età di quattordici anni, ma il successo tardò ad arrivare. Interessante l’episodio che l’autrice ci racconta riguardo alla descrizione della “prima” dell’opera “Il Barbiere di Siviglia” nel 1816, la quale fu un vero e proprio disastro: per colpa probabilmente dei sostenitori del musicista Paisiello, fu lanciato addirittura un gatto dal pelo rossiccio sul palco per sabotare lo spettacolo! Ma qualche giorno dopo, arrivò il meritato successo e Rossini iniziò una splendida carriera come musicista e compositore. Nel 1822 sposò la celebre cantante Isabella Colbran, riscuotendo un successo dopo l’altro. La sua vita sembrava essere un tripudio di gioia e spensieratezza, contornata dal successo e dal buon cibo, oltre che da tanta buona musica. Rossini scrisse trentanove opere importanti in circa diciannove anni, prima del suo improvviso abbandono del teatro nel 1829. A soli trentasette anni, dopo la meravigliosa opera “Guillaume Tell”, si ritirò dalla vita mondana, continuando a comporre musica per sé stesso e i suoi amici. Nel 1830 si separò dalla Colbran, innamorandosi successivamente della cortigiana francese Olympe Pélissier, che resterà al suo fianco nell’ultima parte della sua vita, quella più dolorosa e difficile.

Gioacchino Rossini viene ricordato ancora oggi come un grandioso compositore italiano, amante della bella vita, un vero e proprio bon vivant. Sono tanti i piatti della cucina che portano il suo nome, dal “Filetto di manzo alla Rossini” ad arrivare alla “Torta Guglielmo Tell”, scritta in onore del personaggio dell’opera rossiniana, passando per i deliziosi “Maccheroni alla Rossini” e i numerosi consigli gastronomici. Un’eredità degna di un eccellente gourmet, oltre che di un musicista colto e raffinato. Ma cosa si cela dietro il sorriso che il compositore pesarese nasconde ogni giorno? Quale evento nella sua vita così apparentemente felice lo portò al silenzio? Se si eccettuano alcuni componimenti di musica sacra e strumentale, Rossini, di fatto, smise di scrivere opere a 37 anni, dopo il “Guglielmo Tell”. Come mai questa scelta inusuale e controversa?

Simona Baldelli ci parla, prima ancora del musicista, dell’uomo che è stato Gioacchino Rossini, delle sue debolezze, del suo dolore inespresso, concentrandosi anche sulle difficoltà incontrate nella vita dal compositore pesarese. Il tarlo fisso della “calunnia”, sia come parola che come atteggiamento altrui, non lo ha mai abbandonato, lasciandolo vittima dell’invidia nei confronti del suo innato talento. Gli dedicò anche un’aria celeberrima tratta da una delle sue grandi opere, “Il Barbiere di Siviglia”, le cui parole conosco molto bene: da un venticello si insinua sibilando nella mente delle persone sino a diventare potente come un lampo che squarcia una tempesta, come l’esplosione di un colpo di cannone che fa tremare tutti. Quanto è attuale ancora oggi il testo di quest’aria rossiniana? Quante volte ci troviamo noi a combattere contro le calunnie? Immaginate come debba essersi sentito Rossini, nell’eterna ricerca di ottenere il completo consenso del pubblico, cercando disperatamente di scrivere quell’ultimo spartito che gli avrebbe riconosciuto il giusto merito.

“La calunnia è un venticello,

un’auretta assai gentile,

che insensibile, sottile,

leggermente, dolcemente,

incomincia, incomincia a sussurrar”

Come il migliore dei personaggi delle sue opere buffe, il triste “Cigno di Pesaro” si condannò a vivere dietro una maschera di buonumore e allegria, dietro cui trincerarsi nel suo intimo dolore. La sua vita è stata un vero “crescendo”, proprio come quello che caratterizza le sue opere, con alti e bassi, con periodi di intensa attività musicale che si alternano ad altri in cui l’isolamento è stato l’unico rifugio per la sua anima tormentata. Il Romanticismo che inizia a diffondersi lo spaventa e in parte lo influenza, mettendosi in competizione con l’allegria e la giocosità dell’opera buffa che contraddistingue da sempre il suo stile. Un contrasto che lo porterà a vivere una crisi esistenziale profonda e dolorosa, mentre dall’altro lato ci regalerà perle importanti che rimarranno pagine indelebili della storia della musica italiana, internazionale e mondiale. Un’antitesi che Simona Baldelli è riuscita a rendere perfettamente nella sua biografia rossiniana, facendola diventare un connubio di storia, arte e musica alla massima potenza. Simona, hai fatto uno splendido lavoro, te lo dico col cuore, sia da musicista che da lettrice.

Valutazione: 🌟🌟🌟🌟🌟

Rachel

Un romanzo allegro, frizzante e spumeggiante, come un sorso di champagne che solletica il palato e mette subito di buonumore. E di champagne ne scende a fiumi a Hollywood, ai party esclusivi per le star del calibro di Audrey e Raffaello, due facce della stessa medaglia, due opposti che si attraggono in maniera tanto passionale quanto irruenta. Ne vedrete delle belle!
 

Titolo: Ciak, ti amo!
Autore: Belle Landa
Genere: Romance
Editore: Morestories
 

Trama

Audrey è giovane, frizzante, con un grande talento per la recitazione e un sogno: approdare nell’Olimpo di Hollywood. Raffaello è bellissimo, presuntuoso e sicuro di sé, con un’avviata carriera nel mondo del cinema che ancora non gli ha dato ciò che desidera: un Oscar. Dopo uno scontro iniziale fatto di malintesi e figuracce in diretta Tv, i due dovranno collaborare per la buona riuscita del loro prossimo film: il remake di un’amatissima commedia romantica. Un viaggio a New York, i problemi sul set e la vita difficile di Audrey li faranno avvicinare, molto più di quanto i due avessero pensato.

Un mix eccitante, un incastro perfetto tra Lalaland, C’era una volta ad Hollywood e Pretty Woman.

Recensione

Ciak, si legge!

Perché è questo il mio consiglio riguardo al romanzo scritto da Belle Landa, leggerlo immediatamente. È una vera e propria iniezione di buonumore, per me è stato come prendere una boccata d’aria fresca che riempie i polmoni di spensieratezza e felicità. Sin dalle prime pagine, sono stata completamente rapita dallo stile della scrittrice, un linguaggio giovanile e frizzante, in grado di scacciare via i brutti pensieri e regalarti un sorriso per tutto il tempo della lettura. Devo dire che è la prima volta che mi avvicino a quest’autrice e ne sono rimasta piacevolmente sorpresa: la sua verve l’ho trovata eccellente, adatta alla trama del romanzo e, abbinata ad un linguaggio lineare e scorrevole, credo sia uno dei punti di forza dell’intera storia. Ne volete sapere di più? Continuate a leggere!

“Audrey, perché mi sarei impegnata al massimo per riuscire a raggiungere almeno un pizzico di perfezione, determinazione ed eleganza della mitica Hepburn. E Wallace come Mia in Pulp Fiction, il film del mio regista preferito.”

La giovane Anne Smith, in arte Audrey, è una ragazza allegra e solare, con un grande sogno nel cassetto: sfondare nel mondo del cinema e diventare finalmente una vera attrice. Provini, attese sul set, ore di lavoro interminabili sono parole che la nostra protagonista conosce molto bene… infatti, non è tutto oro ciò che è luce: spesso si pensa che il mestiere dell’attore sia “leggero”, divertente e poco faticoso, ma la realtà è ben diversa. Apparentemente, cosa ci sarebbe di meglio che avere notorietà, fama e soldi? Dietro a un universo costellato di stelle del cinema dalla grande notorietà, c’è un lavoro così duro ed impegnativo che noi possiamo solamente cercare di immaginare, senza in realtà riuscirci pienamente. Come si dice, il prezzo della fama è molto alto da pagare…

Audrey assiste a profonde ingiustizie, ragazze furbe e subdole che fanno di tutto per ottenere una parte in un film, anche l’inimmaginabile… ma la nostra protagonista non si perde d’animo, è decisa e determinata ad andare fino in fondo, a inseguire quello che è il suo sogno fin da bambina. E con fatica, coraggio e dedizione, oltre che un grande amore per l’arte e il cinema, ci riuscirà. Mi è piaciuto molto come Belle Landa descrive lo stato d’animo della ragazza durante il suo primo importante lavoro su un set cinematografico, come personaggio principale di una serie TV: sembra proprio di riuscire a leggere nell’animo di Audrey la gioia per un ruolo così importante, le preoccupazioni che ne derivano e la sua integrità morale, che le suggerisce sempre come comportarsi prendendo la giusta direzione.

Devo dire che la nostra protagonista mi ha ricordato molto il personaggio di Mia in Lalaland, testarda, combattiva, dall’estrema correttezza e dignità sia personale che professionale. In un mondo giusto ed equo, queste sono le persone che meritano davvero di andare avanti. Tra l’altro, Lalaland è anche uno tra i miei film preferiti, per me sarebbe stato impossibile non notare le similitudini tra Audrey e Mia: capelli rosso fuoco, una bellezza eterea, non appariscente, di quelle che lasciano senza fiato per la loro semplicità e genuinità. Perché Audrey è proprio questo, un adorabile contrasto tra forza, determinazione e dolcezza, come un delizioso muffin dal gusto deciso ma dal cuore morbido e scioglievole al cioccolato.

A complicare la vita della giovane attrice alle prime armi arriva Raffaello Bonaventura, una star di Hollywood che riscuote un grande successo soprattutto tra il pubblico femminile. Non potrebbe essere diversamente: il ragazzo, coi suoi profondi occhi azzurri, riesce ad ammaliare chiunque gli si trovi davanti. Grazie al suo innato carisma è diventato un attore di fama mondiale, che può vantare alle spalle numerose pellicole cinematografiche con grandi registi. Una piccola “pecca” nel suo curriculum è proprio il fatto di non essere ancora riuscito ad ottenere un Oscar… che sia il nuovo Leonardo Di Caprio della situazione? 

Il primo incontro tra Audrey e Raffaello non è certo dei migliori e neanche in futuro la situazione sembra migliorare: i due, infatti, non si sopportano e non perdono occasione per dimostrarlo l’una all’altro anche in diretta televisiva. Frecciatine al vetriolo, battutine sarcastiche e velenose fanno parte del loro strano modo di comunicare, ma cosa si nasconderà dietro tanto “odio” da parte di entrambi? Avete capito bene, dietro una maschera di finta indifferenza si cela in realtà un amore intenso e profondo, una passione travolgente pronta a scoppiare da un momento all’altro, come una bomba a mano… TIC, TAC, TIC, TAC, il tempo scorre e i due si avvicinano sempre di più, l’ordigno è stato piazzato e sta per esplodere, cosa succederà?

«Carina, sei carina. Ma a recitare fai proprio pena!» afferma tenendomi sempre per il polso e girandomi per ammirarmi, come se fossi un pezzo di carne da macello. Se non mi lascia lo denuncio.
«Sono molto più brava di te! Quando avrò la mia possibilità te lo dimostrerò. Facciamo una scommessa? Porterò a casa il mio primo Oscar quando tu ancora non ne avrai vinto neppure uno!» gli dico sfacciata.

Quando si dice, il destino: ancora una volta la sorte dei protagonisti li porta ad incrociare la stessa strada e a condividere il set per un geniale remake del celeberrimo film Pretty Woman, una grande occasione per la giovane Audrey che, con pazienza, dedizione e sacrificio, è riuscita ad arrivare davvero lontano. Ma il rapporto con il suo “partner” cinematografico non è dei migliori… quello che potremmo definire una “relazione complicata”… e altamente pericolosa! L’amore, spesso, in ambito lavorativo rischia di rovinare le cose e, se non trovano entrambi un’intesa vincente, resteranno ben presto senza lavoro. Ma noi non vogliamo che questo succeda, vero? I due riusciranno a stabilire un rapporto profondo e intimo, frutto di un amore tanto romantico quanto passionale, che li porterà a crescere insieme sia dal punto di vista artistico che personale.

Belle Landa descrive il rapporto tra Audrey e Raffaello in maniera ineccepibile: le loro battutine sarcastiche indicano un amore inespresso, che punge come le loro frecciatine velenose per venir fuori. E scoppierà, scoppierà eccome, lasciandoci senza parole. I classici OPPOSTI CHE SI ATTRAGGONO: come la forza magnetica della calamita, i nostri protagonisti sono attratti l’uno dall’altro. Dobbiamo stare attenti, però, non sia mai che da CALAMITA il tutto diventi una CALAMITÀ! Mi verrebbe da dire… ATTRAZIONE FATALE! Due caratteri del genere, se non tenuti a bada, possono distruggersi a vicenda: lui, rigoroso e professionale, dall’ego smisurato e un carisma da lasciare senza fiato, lei invece è la classica ragazza semplice ma determinata, coraggiosa e irruenta, frizzante ed energica. Sono come l’olio e l’aceto: presi singolarmente non si uniranno mai, ma sull’insalata sono una coppia perfetta! Faranno dei loro difetti e pregi la loro ARMA LETALE o la loro ARMA NUZIALE? Starà a voi scoprirlo!

«Vedi tu, puoi recitare nel remake più atteso degli ultimi trent’anni, diventare famosa in tutto il mondo, fare qualcosa di davvero straordinario con me, oppure restare l’attrice talentosa ma che nessuno conoscerà mai!» Non mi sono accorto, ma mi sono avvicinato terribilmente a lei, le ho stretto le mani nelle mie e ora mi fissa con quegli occhi da cerbiatta. È un brutto momento per baciarla?

Un romanzo in cui amore e odio si intrecciano dando vita ad una trama divertente e interessante, ben strutturata e soprattutto curata fin nei minimi dettagli, ricca di colpi di scena che vi terranno col fiato sospeso fino alla fine. I dialoghi tra i protagonisti costituiscono uno dei punti di forza del romanzo, insieme ad un linguaggio divertente, frizzante e curato. Come sfondo, la meravigliosa Hollywood e molte altre città cinematografiche come Los Angeles e New York, costellate di star del cinema e attori dal calibro importante, circondati dalle luci della ribalta. Un libro originale e frizzante, proprio come il carattere della nostra Audrey, dolce e al contempo energico, da leggere gustando una buona tazza di caffè o una bella cioccolata calda in queste tipiche giornate autunnali, rigorosamente sul divano, in copertina, in completo relax. Cosa può esserci di meglio?

Valutazione: 🌟🌟🌟🌟🌟

Rachel

Un romanzo intenso sulle emozioni profonde dell’animo umano, magico e al contempo concreto, che scuote nel profondo, come una tempesta emotiva che investe e coinvolge il lettore trasportandolo in un universo costellato di gemme e pietre preziose, unito ad un amore intenso e passionale, destinato a rimanere profondo e immutabile nel tempo, superando ogni confine.

Titolo: La voce nascosta delle pietre
Autore: Chiara Parenti
Genere: Romanzo contemporaneo
Editore: Garzanti

Trama

"L’agata mi dà coraggio.

L’acquamarina mi regala felicità.

Ho imparato ad ascoltare le pietre.

Solo loro conoscono il mio destino."

«Segui le pietre, solo loro regalano la felicità». Luna è una bambina quando il nonno le dice queste parole speciali insegnandole che l'agata infonde coraggio, l'acquamarina dona gioia e la giada diffonde pace e saggezza. E lei è certa che quello sia il suo destino. Ma ora che ha ventinove anni, Luna non crede più che le pietre possano aiutare le persone. Non riesce più a sentire la loro voce. Per lei sono solo sassolini colorati che vende nel negozio di famiglia, mentre il nonno è in giro per il mondo a cercare gemme. Perché il suo cuore porta ancora i segni della delusione. Si è fidata delle pietre, di quello che nascondono, di quello che significano. Si è fidata di quel ragazzo di sedici anni che attraverso di loro le parlava di sentimenti. Dell'amicizia che cresceva ogni giorno e racchiudeva in sé la promessa di un amore indistruttibile. Leonardo era l'unico a credere come lei nel fascino dei minerali e dei cristalli. Leonardo che in una notte di molti anni prima l'ha abbandonata, senza una spiegazione, senza una parola. E da allora il mondo di Luna è crollato, pezzo dopo pezzo. A fatica lo ha ricostruito, non guardando mai più indietro. Fino a oggi. Fino al ritorno di Leonardo nella sua vita. È lì per darle tutte le risposte che non le ha mai dato. Risposte che Luna non vuole più ascoltare. Fidarsi nuovamente di lui le sembra impossibile. Ha costruito intorno al suo cuore un muro invalicabile per non soffrire più. Ma suo nonno è accanto a lei per ricordarle come trovare conforto: il quarzo rosa, la pietra del perdono, e il corallo che sconfigge la paura. Solo loro conoscono la strada. Bisogna guardarsi dentro e avere il coraggio di seguirle.

Recensione

“La voce nascosta delle pietre” è uno tra i romanzi più belli che io abbia mai letto in assoluto. Non mi è mai successo di trovarmi in così perfetta sintonia con le parole di un’autrice. Una voce potente, che scuote fin nel profondo dell’anima, destando il lettore dal torpore della vita quotidiana, spesso troppo statica e superficiale. La storia narrata mi ha rapito, coinvolgendomi a tal punto da farmi sentire quasi parte integrante delle vicende narrate: non vi nego e non mi vergogno a dirvi che, in più di un’occasione, mi sono fermata con gli occhi pieni di lacrime, per le emozioni che ho provato sfogliando queste meravigliose pagine. L’ho divorato in brevissimo tempo, perché è scritto così bene da scorrere via con una facilità incredibile, come un fiume in piena che ti travolge emotivamente e ti trasporta in un mondo diverso, fatto di amore, di pietre e di sentimenti tanto intensi quanto contrastanti.

“Così penso alle pietre. Sono nate dalle viscere della terra, dallo scontro di energie potentissime. Hanno resistito a pressioni enormi, a temperature incredibili, a eruzioni vulcaniche, e dalla loro forza hanno tratto la vita […] Hanno resistito perché le pietre sono pazienti, incredibilmente tenaci. Anche l’amore è così.”

 

Ogni capitolo del libro inizia con la descrizione di una pietra, dei suoi “poteri”, delle sue qualità e potenzialità e scandisce i momenti della vita dei protagonisti. Ogni gemma, infatti, ha un compito ben preciso: è destinata ad una particolare persona e le viene affidato il compito di guidare proprio quel personaggio nel percorso lungo e intricato della vita. Una trovata originale e allo stesso tempo geniale dell’autrice con cui identificare il destino stesso, la sua imprevedibilità ma anche il suo essere fermo e immutabile, granitico e incrollabile come una pietra preziosa incastonata nella roccia, in attesa di essere liberata e mostrarsi in tutto il suo splendore.

Nella prima parte del romanzo c’è un’alternanza tra passato e presente, intrecciati mirabilmente in una trama ricca e coinvolgente. Attraverso flashback che portano indietro nel tempo, il lettore conosce Luna, la splendida protagonista, nel periodo in cui inizia ad avvicinarsi al mondo delle pietre grazie al nonno Pietro, suo mentore e modello di vita. Insieme a lei c’è Leonardo, il suo amico d’infanzia, il bambino con il quale è cresciuta. Sotto la guida del nonno, entrambi iniziano ad appassionarsi alla ricerca delle pietre, un’arte complessa ed affascinante, scoprendone virtù e segreti e creando tra loro un legame che andrà oltre l’amore stesso, che niente sarà in grado di spezzare. Nel presente, la nostra Luna non è più la stessa di un tempo. La giovane ragazza allegra e spensierata, abituata a vivere la vita con una leggerezza unica e quasi etera come suggerisce il nome stesso, ha lasciato il posto ad una donna matura, cambiata, in qualche modo diversa. Non possiede più quella gioia incontenibile, quella luce negli occhi che aveva da piccola e che la contraddistingueva. Cosa mai è successo per farla cambiare in questo modo?

"La vita con le sue difficoltà trasforma le persone. Come diamanti grezzi, ci taglia, ci smussa, ci lucida. Ma è solo l’amore che ci fa brillare"

Le delusioni, spesso, hanno il potere di distruggerci. Una ferita profonda, che sanguina nel profondo del cuore, ha spento la scintilla e l’entusiasmo che Luna possedeva da piccola, trasformandolo in amarezza, rancore e rassegnazione. La nostra protagonista ha bisogno di certezze, di sicurezze, di sentirsi “amata” ma al contempo protetta da ogni tipo di dolore, perché il suo animo fragile e martoriato dalle esperienze del passato non sarebbe in grado di sopportare un altro duro colpo da parte della vita e dalle persone a cui vuole bene. Mettendo in pratica un subdolo meccanismo di autodifesa, la ragazza si allontana sempre di più dalle pietre che tanto amava perché si sente in qualche modo “tradita” da esse: non vuole più sentirne la “voce”, quella che le ha insegnato ad ascoltare suo nonno, proprio per questo nessuno ha più accesso alla sua vera anima, sepolta nel profondo sotto strati di dolore e risentimento. Il diamante Luna è stato spezzato e niente al mondo sembra riuscire a ripararlo: le mille sfaccettature che possedeva, indice della sua bellezza interiore, hanno lasciato il posto ad un’altra pietra, sempre affascinante ma meno scintillante e soprattutto meno preziosa.

"Ma lui è il quarzo rosa, la pietra dell’amore gentile, scalda il cuore e porta pace e calma, guarisce le ferite e restaura l’armonia dopo i conflitti"

È qui che entra in scena Giulio, il nuovo fidanzato della ragazza, che rappresenta per lei tutto ciò che una donna possa desiderare: sicurezza, stabilità, un carattere dolce e premuroso, degli occhi azzurri e profondi, limpidi e trasparenti attraverso cui si può leggere dentro tutto l’amore incondizionato nei confronti di Luna, di cui è perdutamente innamorato. È lui il suo quarzo rosa, la persona che può garantirgli un futuro stabile e senza particolari scossoni. Di fronte ad una proposta di matrimonio inaspettata, la giovane vacilla e, a metterci lo zampino, sarà anche il destino, che riporterà Leo nella sua vita in maniera tanto rocambolesca quanto incredibile. Ma il ragazzo non è solo, anche lui è in dolce compagnia: ora c’è la fidanzata Lavinia a prendersi cura di lui. Quest’incontro scuote nel profondo l’animo di Luna e arriva a sconvolgere ogni piano che fino a quel momento aveva creato per sé stessa: tutto crolla come un castello di carte scosso da una profonda folata di vento, come le sue certezze, come l’equilibrio che la nostra protagonista ha cercato di trovare dopo essere stata abbandonata dall’unico vero amore della sua vita. Ma sarà davvero così?

"Mi sembri un piccolo diamante nascosto nella kimberlite, avvolto nella sua roccia madre. Il negozio, il tuo ragazzo, una vita tranquilla senza scossoni: sei al sicuro, certo. Ma non potrai mai brillare incastrata nella roccia"

Ancora una volta sarà il nonno Pietro a riportare equilibrio e armonia nella vita di Luna e Leo, in un modo diverso e inaspettato: uno splendido viaggio nella terra delle pietre, la meravigliosa Thailandia, per riaccendere l’antica passione nei confronti di quest’arte tanto magica quanto concreta e affascinante. Tanti interrogativi troveranno risposta, incredibili colpi di scena risveglieranno un amore da tempo sopito e porteranno pace ed armonia. Il viaggio come metafora della vita stessa, che aiuterà i due protagonisti a ritrovare il giusto percorso da seguire, la strada che avevano smarrito perché non avevano ascoltato la “voce” nascosta delle pietre, la voce del loro stesso cuore, la voce dell’amore.

"Come l’amore, quello vero, i diamanti non hanno paura del tempo che passa, delle eruzioni vulcaniche, delle temperature elevatissime e delle enormi pressioni. Loro resistono. Loro aspettano. Sempre"

Ancora una volta le pietre e la loro energia indicheranno il percorso da seguire, artefici di un destino perfetto e immutabile, che si intreccia ad una trama perfetta e ricca di emozioni indescrivibili. Questo libro, grazie al linguaggio scorrevole e una narrazione ricca di particolari, è in grado di farti innamorare di luoghi lontani ed esotici, di personaggi dalle mille sfaccettature, semplicemente perfetti nelle loro imperfezioni e nella loro complessità. Un romanzo reale, concreto e magico al tempo stesso, che scalda il cuore come un bellissimo quarzo rosa, splendente come un diamante prezioso dalle mille sfaccettature, esattamente come Luna e Leo. Se un libro riesce ad arrivare al cuore del lettore lasciando un segno indelebile nel suo animo, per me l’autore ha già vinto. Un’esperienza che consiglio davvero a tutti. Grazie Chiara per averci regalato questo piccolo grande capolavoro. È la mia anima che te lo dice.

Valutazione: 🌟🌟🌟🌟🌟

Rachel

Un romanzo etereo e impalpabile come un soffio di vento che ti accarezza, in grado di trasportarti in un mondo tanto diverso quanto speculare rispetto a quello in cui si è abituati a vivere. La storia di Julia, che si perde nei meandri della sua anima per poi ritrovare la vera sé stessa, in un viaggio che sembra non avere durata né confini.
 

Titolo: La voce invisibile del vento
Autore: Clara Sánchez
Genere: Narrativa
Editore: Garzanti

Trama

Spagna, località di Las Marinas. La luce si è ritirata verso qualche luogo nel cielo. Il buio della notte avvolge le viuzze del paese e il mare è nero come la pece. Julia ha perso la strada di casa: è circondata dal silenzio e sente solo la voce del vento che soffia dal mare, e profuma di sale e di fiori. Non ricorda cosa sia successo: era uscita a prendere il latte per suo figlio, ma sulla strada del ritorno all'improvviso si è ritrovata in macchina senza soldi, documenti e cellulare. In pochi minuti quella che doveva essere una vacanza da sogno si è trasformata in un incubo.
Per le strade non c'è nessuno, le case sulla spiaggia sembrano tutte uguali e Julia non riesce a ritrovare l'appartamento nel quale l'attendono il marito Félix e il figlio di pochi mesi. Prova a contattarli da un telefono pubblico, ma la linea è sempre occupata. Tutto, intorno a lei, è così familiare eppure così stranamente irreale. Tra le vie oscure e labirintiche c'è solo una luce, quella di un locale notturno. A Julia non resta altra scelta che raggiungerlo, nella speranza di trovare qualcuno che l'aiuti. Qui, quasi ad aspettarla, c'è un uomo, un tipo affascinante, con la barba incolta e l'accento dell'Est Europa, che sembra sapere tante, troppe cose su di lei. Si chiama Marcus: Julia ha la sensazione di averlo già incontrato da qualche parte. Fidarsi di lui è facile. Eppure Marcus non è quello che sembra e nasconde qualcosa, come ha appena scoperto anche Félix, che sta cercando in tutti i modi di riavere Julia con sé. Ma la donna può affidarsi solo a se stessa. Deve ascoltare il vento che continua a soffiare intorno a lei. Deve capire cosa sta accadendo. Perché è lì, nel suo istinto di sopravvivenza, che può trovare finalmente la strada di casa.

Recensione

“La voce invisibile del vento” è un romanzo scritto dalla scrittrice spagnola Clara Sánchez, cronologicamente precedente all’opera “Il profumo delle foglie di limone”, che l’ha consacrata nell’Olimpo degli scrittori internazionali di successo. Tuttavia, il libro in questione ha ottenuto recensioni davvero contrastanti. Personalmente, lo acquistai tempo fa perché la trama mi era sembrata interessante e la copertina aveva suscitato in me una certa curiosità; non mi sono lasciata condizionare da altre opinioni, positive o negative che fossero. Devo dire che è stata un’esperienza di lettura particolare, non adatta a tutti, ma io l’ho apprezzata molto. Certo, in alcuni punti la storia potrebbe apparire troppo dilatata o ridondante, ma posso assicurarvi che, a mio avviso, vi è un perché: basta solo andare oltre le apparenze e saperlo “leggere” tra le righe, non fermandosi ad una prima impressione che potrebbe risultare superficiale.

“Uno pensa di sapere qualcosa finché non scopre di non sapere niente, e a quel punto inizia a comprendere la verità.”

 

“Presentimientos” è il titolo originale dell’opera, in lingua spagnola: devo dire che questa parola è in grado di creare fin da subito una certa curiosità nel lettore e di portarlo in una determinata direzione, sicuramente molto più del titolo che hanno scelto per la traduzione italiana. Certo, “La voce invisibile del vento” risulta ugualmente interessante, ma c’è il rischio che l’attenzione venga spostata su un altro piano: è come se, durante la lettura, ci si aspettasse altro dalla storia. Ma, metaforicamente, la “voce” del vento può essere identificata con quella della protagonista, che soffia incessante, invisibile e fredda, come un grido d’aiuto che lacera l’anima e ti scuote nel profondo.   

La trama si svolge nell’arco di pochi giorni, che appaiono notevolmente dilatati: si ha la sensazione di trovarsi in una specie di “anello temporale”, una sorta di dimensione parallela in cui la vita reale di Julia si mescola a quella di un universo misterioso e simbolico, sepolto nel profondo della sua anima. In generale, mi hanno sempre affascinato le storie di questo tipo, con la giusta dose di mistero e suspence, dove il tema onirico è presente e risulta essere il fulcro attorno al quale si svolge l’intera vicenda. La narrazione è affidata in parte alla protagonista, in parte al marito Félix, in un’alternanza di punti di vista che ci permette di valutare l’intreccio in maniera più completa e dettagliata.

“Scegliamo le persone che ci circondano, ma non è vero, sono le circostanze a sceglierle.

L’allegra famigliola arriva al residence degli Oleandri, dove alloggeranno per questa splendida vacanza che hanno progettato da tempo. La nostra protagonista si ricorda improvvisamente di aver dimenticato una cosa molto importante: portare il latte per il bambino… una cosa che può succedere, no? Il rimedio al piccolo problema è facile, basta recarsi a comprarlo, non è nulla di grave o irreparabile. Ma la vita è imprevedibile, il destino di ogni persona è imperscrutabile: tutto può rimanere statico e uguale oppure può cambiare da un momento all’altro, in maniera tanto repentina quanto improvvisa e radicale. Una minima distrazione stravolge la vita di Julia e quella della sua famiglia, un evento inimmaginabile da cui non si può tornare indietro: la giovane donna, per colpa di un incidente con la macchina, sprofonda in uno stato di semi-coma dal quale sembra impossibile risvegliarsi. Nella mente della ragazza, realtà e sogno si intrecciano diventando il suo “vero” mondo, in cui l’inconscio e le paure più profonde prendono il sopravvento. Un vero e proprio incubo, in cui la giovane donna cerca disperatamente di mettersi in contatto col suo bambino e col marito, attraverso un metaforico grido d’aiuto inascoltato, impossibile da percepire perché proveniente da un altro “mondo”, quello onirico, sepolto nell’anima di Julia.

“Ci si inganna sempre perché non si dà la priorità alle evidenze, ma ai desideri.”

A nulla sembrano servire le cure della madre Angelita, del marito Félix e le indicazioni dei dottori non lasciano ben sperare: la ragazza potrebbe risvegliarsi da questo stato di profondo torpore nel quale è sprofondata, ma potrebbe anche non destarsi affatto e restare “addormentata” per sempre. Una cosa è certa, questo la famiglia lo sa molto bene: Julia riesce in qualche modo a sentirli, a mandare dei piccoli ed impercettibili segnali per comunicare, per dire ai suoi cari: “Io sono ancora qui, non mi abbandonate…” È questa la sensazione principale che ho provato leggendo le pagine di questo libro: una profonda angoscia mista a commozione per la condizione della protagonista, che tenta disperatamente di ricongiungersi alla sua famiglia in ogni modo possibile.

“Viveva circondata da tanti segnali di soccorso che sembrava un miracolo che riuscisse a sopravvivere.”

Julia, in questo viaggio onirico della mente all’interno dell'inconscio, metaforicamente parlando, si è persa: ha perso sé stessa, la sua anima, ha smarrito il “focus” del percorso intrapreso, esattamente come è successo nella realtà. La giovane donna, infatti, nella vita quotidiana, lavora come responsabile dei camerieri al bar-caffetteria dell’Hotel Plaza: la folta chioma rossa e i modi educati e affascinanti non la fanno passare inosservata ed attirano l’attenzione di Marcus, un uomo attraente e misterioso che inizia a popolare anche la sua “vita parallela” e di cui lei stessa sembra non avere memoria… chi sarà mai questa misteriosa figura maschile che si è insinuata improvvisamente e di cui non ricorda praticamente nulla?

“La vita può essere sempre uguale o cambiare in un secondo, e quello che prima sembrava molto importante improvvisamente non lo è più.” “Abbiamo bisogno di desiderare, amare e avere progetti per essere ricompensati. È uno dei meccanismi della sopravvivenza.”

Nel mondo reale Julia, durante l’ultimo periodo successivo alla gravidanza di Tito, era spesso triste, demotivata, sembrava in un certo senso assente, come se si lasciasse trasportare inerme dal fluire degli eventi appartenenti alla quotidianità stessa. Ora, invece, è immersa in un sonno profondo, un incubo che sembra non avere fine, dai contorni sfocati e indefiniti, dal quale non riesce a svegliarsi. Il tempo scorre dilatato nel mondo della protagonista, ripete meccanicamente le stesse azioni ogni giorno, con qualche piccola variazione, nell’attesa che qualcosa possa finalmente cambiare. Riuscirà a tornare quella di prima e a riprendere in mano la propria vita oppure resterà intrappolata per sempre in una sorta di “vita parallela” dalla quale è impossibile uscire?

Una trama particolare, intricata come i rami degli alberi appartenenti ad una foresta inesplorabile che simboleggia l’inconscio stesso della protagonista, nella quale si è smarrita e non riesce ad uscirne. Julia è pronta ad "uccidere" metaforicamente il passato per tornare a casa, tra le braccia del marito, insieme al figlio Tito. Il prezzo è alto da pagare, per tutti, anche per la sua famiglia: la giovane donna deve prima perdere sé stessa per poi ritrovarsi, o meglio, deve prima fare i conti col passato, riconoscendo le proprie colpe che l’hanno portata ad allontanarsi dal compagno e accettarle per riavvicinarsi al marito.

La storia potrebbe sembrare noiosa e ripetitiva, a tratti fin troppo “statica”, ma a mio avviso è tutto perfettamente studiato: il dilatarsi del tempo, il ripetersi degli stessi eventi nella “vita parallela” di Julia sono uno specchio nel quale si riflette la realtà stessa che si trova a vivere la protagonista, rallentata e a tratti ridondante, dai contorni sfocati e incerti, come il futuro che la attende, sia nel mondo reale che in quello onirico in cui sta vivendo.

Un romanzo etereo ed intrigante al tempo stesso, capace di trasmettere emozioni intense, che scuote il lettore dal torpore della vita quotidiana portandolo a porsi delle domande. Il buio dell’inconscio quanto potere ha su di noi? Com’è possibile che, in una sorta di "vita parallela", vi sia racchiuso tutto questo simbolismo? Solo Clara Sánchez è in grado di esprimerlo in maniera così delicata ed impalpabile, come la voce invisibile del vento, come un soffio che scuote nel profondo, nel silenzio dell’anima.

Valutazione: 🌟🌟🌟🌟🌟

Rachel